接近解剖:布里奇曼
通过泰勒Slattery9月8日
有人可能会认为画人体是自然而然的，毕竟，我们花了那么多时间看着彼此，我们肯定对人体有着亲密的理解。在某种程度上，这是正确的。问题在于这些信息储存的地方。对人类形态的熟悉生活在我们的潜意识中，而根据指令访问它可能是一项困难的任务。当比例被夸张到很大程度时，就像动画片中经常看到的那样，很容易识别出他们与现实人物的区别。然而，当差异很细微时，就像一个学生在尝试现实主义时发现的那样，罪魁祸首就变得有点难以捉摸了。我们感觉到有什么不对劲，但又不能确切地指出是什么。自相矛盾的是，虽然人体是我们应该最熟悉的主题，但它可能是最难掌握的主题之一。
有多少老师，就有多少不同的学习解剖学的方法。和其他事情一样，哪种方法对你最有利取决于你的个人性格。我还没有找到任何一种包罗万象的方法，我建议您尝试每一种方法，并结合您认为有帮助的方面。如果你曾经从艺术家的角度研究过解剖学，你可能会遇到乔治·b·布里奇曼这个名字。与他同时代的安德鲁•卢米斯(Andrew Loomis)相比，他关于这一主题的书在结构上没有那么死板。卢米斯的书也受到了强烈推荐。
在研究了这两种文本后，我发现布里奇曼的文本在许多方面更胜一筹。布里奇曼在传达重量方面做得很好。即使以一种相当经济的方式使用线条，他也设法给人物一种重力感。这部分是由于他的姿势和对位的使用，但我认为更重要的是，是他对形式的抽象，给他们一种运动感和节奏感。通过使用简单的形状和角度，他夸大了身体不同部分堆叠和相互影响的方式。这使得即使没有使用价值，也更容易感受到数字的重量。
尽管过于戏剧化和几何化，但他的绘画方法让学生们与研究卢米斯的学生相比，迅速获得了更自然的外观。我认为这源于每一种方法的结构。卢米斯方法是非常线性的，早期的重点是比例和姿势，但很少成功地将两者连接起来。其结果是典型的比例适中的僵硬姿势的人体模型。我发现，只要简单地复制布里奇曼书中的草图，你就会开始内化身体的重要部分以及它们如何插入和重叠的节奏。
我将在以后的文章中介绍卢米斯，但我发现布里奇曼更平易近人，所以从他开始似乎更好。在卢米斯的书中有一些原则Bridgman完全忽略了，比如视角和规模，但作为一个初学者去接触这些原则会很快导致挫败，这也是我认为Bridgman是一个更好起点的另一个原因。布里奇曼的方法当然感觉更有艺术感，至少在我看来，与卢米斯相比，后者有非常明显的商业插图倾向。然而，Loomis确实提供了更多的技术信息，可以作为一个更好、更普遍的参考。你认为哪一种方法最有用取决于你作为美工的目标，正如我之前所说，我建议你同时使用这两种方法。
泰勒是《设计札记》的总编辑。泰勒是一个平面设计师，插画家和设计领导Weirdsleep．
这个博客是由世界领先的在线视觉艺术学校塞申斯学院赞助的。
