为什么有效:马克斯菲尔德·帕里什

通过泰勒Slattery| 2020年10月27日

Maxfield Parrish是美国插画黄金时代的一位美国插画家。作为画家和插画家，他有着辉煌的职业生涯，他的作品对定义那个时代的美学有着深远的影响。

马克斯菲尔德出生于1870年，原名弗雷德里克·帕里什(Frederick Parrish)，当他开始职业生涯时，他随了祖母的姓。他的天赋似乎是遗传的，因为他的父亲斯蒂芬·帕里什(Stephen Parrish)也是一名艺术家，他的努力集中在绘画和蚀刻画上。由于帕里什家族对艺术的倾向，或许部分是由于他父亲后来意识到自己的艺术使命，马克斯菲尔德从小就受到鼓励去发展自己的才华。14岁时，Maxfield开始了为期两年的欧洲之旅，在此期间，他对古典艺术和建筑的接触进一步加深了他的兴趣，并为他自己的风格发展提供了背景。

一回到美国，帕里什就怀着在国外度过的时光播下的种子所点燃的热情继续他的学业。他的艺术教育见证了他在美国和欧洲的各种不同的学校，包括哈弗福德学院、宾夕法尼亚美术学院和德雷塞尔艺术、科学和工业学院，所有这些都位于宾夕法尼亚州。除了学习美术，帕里什还花了几年时间研究建筑，其效果在他的作品中很明显。

在他的整个职业生涯中，帕里什的工作跨越了各种不同的媒介和目的。作为一名商业插画家，他为Life和Collier’s等杂志创作了大量作品，也为各种广告创作了大量作品。他还为许多儿童书籍和其他文学作品配图，包括尤金·菲尔兹(Eugene Fields)的《童年诗》(Poems of Childhood)，他为此创作了一系列8部作品。在30年的大部分时间里，他会在商业插图和绘画委托之间来回奔波，处理各种各样的主题，直到65岁决定限制自己的艺术实践的范围，把剩下的时间集中在风景上。

也许帕里什作品中最具特色的就是他们的光辉。他能够实现超凡脱俗的色彩和栩栩如生的活力感，通过一种技术，他交替釉层和清漆重复，直到达到想要的光泽。不像这个时代的其他插画家，如J.C. Leyendecker，他从一个现场模特工作，帕里什在他的艺术实践中使用摄影。在他的工作室里，他有自己的暗房，他经常使用投影或裁剪的照片作为基础，利用他的玻璃技术来构建他的绘画。他在实践中也会使用模型，最著名的是他的画作《磨坊池》(The Millpond)，他为这幅画做了一个比例复制品。