在线插图学士学位

DES 101排版I - 1.5学分

探索排版在平面设计中的关键作用。课程项目建立了对字母形式解剖的理解，不同字体的显著特征，以及字体的创造性应用。在任何视觉传达项目中，对排版的把握是必不可少的。

DES 102排版II - 3学分

学习排版的高级概念，包括类型融合，信息层次结构，表达类型和3D类型应用程序。任务包括广告、产品包装、公民品牌和货币设计。本课程的重点是通过学习不同的字体来改进你的设计。

DES 104色彩理论- 1.5学分

专注于为创意项目开发合适的色彩系统。项目探索原则，术语，和色彩理论的应用，重点是操纵颜色。对颜色的表达和感知以及颜色的相互作用的工作知识，为专业创意人员的工作提供了可信度和复杂性。

设计与写作- 1.5学分

发现创造性工作的有效构图原则。构图，字面上是元素的组合，是引导眼睛和统一艺术作品的艺术安排。案例研究和实践项目涉及封闭/开放空间，负空间，运动等等。

DES 111绘画I - 3学分

学习如何分析你所看到的周围的世界，并把它写在纸上。通过实践项目，并在专业艺术家的指导下，您将探索线，质量，形式，角度，价值和构图的关键概念，为您所有的艺术和创造性工作奠定坚实的基础。

DES 121 PHOTOSHOP I - 3学分

在Adobe Photoshop中获得全面的基础，这是用于创意项目，打印/网页设计和摄影的首映图像处理工具。您将学习如何选择和使用常见的ps图象处理软件工作的最佳技术，包括选择和隔离对象，创建图像复合，掩蔽和渐变图像，设置排版以及通过修饰和效果改进图像。每个数字艺术家都必须驯服这个创意强大的程序。

DES 141 ILLUSTRATOR I - 3学分
今天的数字图像制作者和设计师依靠Adobe Illustrator来创建用于印刷或网络的插图、徽标和其他图形的矢量艺术。在本课程中，学生将获得Illustrator的便利，学习如何使用形状和徒手绘图工具构建艺术品，并探索转换，扭曲和类型工具的创意可能性。

DES 151数码摄影I - 3学分

探索摄影技术和环境因素的相互作用，创造强大的数字图像。学生学习照明，透视的基础知识，并建立和探索技术的经典作业:肖像，产品拍摄，室内和室外的位置拍摄，和快速行动的运动。无论你是一个优秀的艺术家，平面设计师，网页开发人员，还是摄影师，掌握数码照片可以让你对媒体有创造性的控制。

DES 222 PHOTOSHOP II - 3学分

超越当前基本的Photoshop技能，学习矢量插图技术，逼真的绘画工具，高影响力的排版方法和专业的照片编辑方法，所有这些都要注意保留原始图像的可编辑性。学生将熟练使用钢笔工具，使用Kuler选择完美的色彩和谐，使用智能对象和智能滤镜非破坏性地编辑图像，甚至使用自定义画笔和混合器画笔创建绘画。

度260投资组合审查- 1学分

该课程为学生提供了收集和开发工作组合的机会，并将其提交给教师进行两轮反馈。教师的反馈将帮助学生确定需要改进的具体作品或学科领域。课堂结构提供了为期末报告修改作品集的能力，在此期间，学生们将现场展示他们的期末作品。该课程不仅帮助学生从现实世界的角度了解他们的投资组合的优势，还提供了开发和展示他们的投资组合的经验，这将对他们未来作为创意专业人士的发展有用。

ILL 101数字插图I - 1.5学分

了解插画师如何处理透视、照明、讲故事和表达，以及基本形状、符号、渐变、填充颜色、符号、贝塞尔曲线和文本如何组合在illustrator中创建艺术品。创意类项目包括静物插图，编辑艺术/品牌标志，和人物插图。

第104课绘画入门- 3学分

学生学习如何用适当的技巧绘画，学习如何通过等高线绘画，透视，正/负空间和价值来表示他们所看到的。在课程结束时，学生将捕捉到一个复杂的静物。随着学生在本课练习中的进步，他们将更好地理解你所观察到的形式，并在表现这些形式方面变得更加熟练。

生命绘画1 - 3学分

遵循传统的方法来学习标准的措施和比例的艺术家使用，以实现自然和富有表现力的人物图纸。插图和活动引导学生通过人体骨骼的结构，并帮助他们了解身体的解剖结构如何塑造其外部形式。该课程从基础到肖像，三维形式，构图和表达的挑战逐步建立。

il142 ILLUSTRATOR II - 3学分

创建逼真的插图，复杂的图案，丰富的设计，并学习如何加速您的工作流程功能。你将建立在你现有的Illustrator技能，以解决高端项目的深度，尺寸，和哇的力量。

ILL 202数字插图II - 3学分

学习先进的插图和Adobe Illustrator技术沟通您的创意概念。本课程探讨了一个专业的插画家的方法创建编辑插图，图标，复古海报设计，插图与深度，和身份设计。开放式项目将帮助您开发作品集质量的插图，同行讨论和评论将提供有价值的交互机会。

ILL 204绘画I - 3学分

在对画家的材料(油漆，帆布，画笔和溶剂)进行彻底的定位后，学生们学习了一种系统的、历史悠久的绘画方法，使他们能够捕捉比例，视角和照明。学生学习如何建立一个基础与准备草图和底漆，然后通过单色绘画和色彩研究获得对价值的控制。

206卡通和连载- 3学分

探索通过漫画和连续艺术讲故事。学习如何通过在一系列场景中发展一个故事或角色来创造一个叙事。漫画艺术的基本概念被用作项目的跳板，这些项目可以在传统或数字媒体中完成。

ILL 207肖像绘画- 3学分

肖像有着丰富的历史，通过呈现一个人的肖像对观众来说意义重大。历史的，自然主义的主题表现，以及风格化或理想化的，为画家提供了有趣的挑战。与调色板的油，学生学习如何解决肖像的挑战，包括利用解剖学知识，从有效的图纸开始，考虑光和暗，混合肉色颜料，并铺设颜色。

ILL 208水彩画- 3学分

水彩画有着丰富的传统，可以追溯到几个世纪以前，今天的艺术家仍然喜欢它独特的色彩效果和广泛的技术。探索传统的水彩技术，包括洗涤，上釉，磨砂，抵抗，和更多，并学习如何使你的个人绘画风格的技术的一部分。

209商业插图- 3学分

探索商业应用程序为您的插图工作，从编辑和商业广告和营销。在这门调查课程中，你将探索不同类型的项目工作，学习合同和版权是如何工作的，以及如何专业有效地代表自己。

课程210技术插图和信息图表- 3学分

本课程探讨技术插图和信息图表的方法和概念。学生学习的方法，创建教学插图，沟通清楚，有效。信息设计理论将被讨论并付诸实践。

ILL 212生命绘图II - 3学分

处理高级技术的生活绘图。学习如何观察和捕捉穿衣服的人的形象，并探索动物绘画的基本技术。形式，结构和运动将是你找到解决感兴趣和吸引你的主题的方法的基本概念。

259顶点项目- 3学分

该课程为学生提供了与教师密切合作，分三个阶段完成多维插图项目的机会。该项目将挑战学生展示他们的熟练程度的关键方面的插图程序。该项目将需要研究，概念开发和批判性思维，为学生提供探索专业，迭代过程以及体验模拟客户互动的机会。

ILL 360项目规划和创意工作流程- 3学分

你想成为什么样的插画师?在与导师的合作下，你将回顾和分析你目前的作品集，研究行业趋势，确定你想在剩余的学习计划中创作的作品类型，可以用于商业用途或美术图像，在制作新的作品集作品时提高你的创意工作流程，并制定一份潜在雇主名单，以便联系实习机会。这个多方面的课程为你的学术和职业成功提供了一条道路。

il301绘图和可视化- 3学分

现在是时候“深入挖掘”，通过探索先进的插画概念，包括专注于可视化，戏剧性，反射性和大气照明，令人信服和创造性地代表物体和/或空间中的人物，并以线性视角开发环境，来提高你的插画技巧和创造性的声音。建立在你的技术和概念技能，你也将深入到开发基于你自己的想象力的图像。

第302课视觉讲故事和故事板- 3学分

专业插画师经常被雇佣来为各种媒体和目的(如出版物、书籍、连续艺术、广告活动、展览和电影/电视)创建视觉叙事和故事板。本课程为您提供了提高讲故事能力的机会，并为各种应用程序制作精心构思和引人注目的视觉故事和高质量的故事板。

文化人类学- 3学分

作为一名设计师，你将向复杂多样的受众传达想法。本课程探讨了文化人类学的多种理论，这些理论为我们理解身份和社会提供了信息。重点领域包括语言和交流，经济和政治制度，种族中心主义和文化，亲属关系和血统，婚姻和家庭，性别和性，种族和民族，宗教和信仰体系，殖民主义和工业化的影响，以及全球化对文化的影响。

304课程专题- 3学分

基于ILL 360项目规划和创意工作流程的概念，您将继续提高您的能力，以生产符合您的专业和创意目标的引人注目的插图和艺术品。许多概念可以集中在照明、空间人物、视角、规模、建筑、故事和结构的历史、象征主义、排版、环境的发展、技术的使用、艺术/设计原则的应用以及思想的综合等方面。与你的导师合作，你将选择或“详细说明”并完成支持你的投资组合目标的多方面项目。在这门课程中，你的老师将作为你的客户，你的课堂成绩不仅取决于你的作品质量，还取决于你研究一个概念、完成最后期限、综合绘画和艺术原则的能力，以及有效地呈现专业水平的作品。

i322人物与环境- 3学分

你将专注于提高你的能力，令人信服地代表人物和人物的空间，在多个环境中，同时考虑到历史背景。要解决的概念包括解剖学，重力，重量，运动，光，颜色和代表人物的历史。此外，学生将探索建筑、结构元素和规模，重点是开发引人注目和生动的环境。

混合媒体探索- 3学分

是时候变得凌乱，享受一些艺术创作的乐趣了!在本课程中，您将探索，实验和扩展您的能力，通过使用技术，数字合成，传统绘画和/或绘画技术，混合媒体，拼贴，和/或其他艺术制作策略来概念化和开发引人注目和创新的图像。你将伸展你的创作技能，发现你的艺术和插图的新途径，由伟大的艺术家过去和现在使用的概念和策略的启发。

gen402通信- 3学分

参与检查，分析，总结和评估沟通策略和理论的过程。学生将演示如何通过演讲应用各种沟通原则，包括考虑沟通过程、接收者感知、口头和非口头沟通以及倾听。沟通的理论将探讨关于参与小团体，公众和各种组织环境。此外，还将评估广泛的交流场所和考虑因素，包括采访、大众媒体、新技术的使用、关系的影响、肢体语言、跨文化视角和性别，以及如何解决冲突和谈判。

404高级专题- 3学分

通过构思，制作和推广与您的艺术和专业目标一致的创新图像集合，遵循您的创作激情。这是你的机会，专注于创建一个独特的有凝聚力的图像系列，通过研究以及导师和同行的反馈。在这门课程中，你将提高你的能力来制作、推广和展示你独特的艺术作品。在课程结束时，您将通过网站，社交媒体，自行出版的书籍，展览或其他物理或虚拟场所展示您的创意作品，并与您的导师和同龄人分享。

第422课环球插画- 3学分

当代插画家和优秀的艺术家必须准备好制作吸引全球观众的作品。您将研究插画家和创作国际作品的创意图像制作者。根据你的发现，你将开发和制作一个多方面的说明性和/或叙述性项目，重点是获得国际观众的关注。通过考虑文化差异，您将培养成为全球创意人员所需的文化敏感性，以及为国内外观众有效研究引人注目的当代图像的技能。

学位410实习与创业- 3学分

要想进入创意领域，经验很重要。在这个以行业为重点的课程中，您将与当地的专业客户或雇主接触，并在导师的深刻支持下扩展您在该领域的经验。为真正的客户或雇主工作将为你提供一个磨练解决问题、客户沟通和项目管理技能的机会，创造一个将在你的作品集和简历中脱颖而出的商业解决方案。

GEN 401会计创意- 3学分

任何想要建立自由职业生涯或在商业上取得成功的创造性人士都将受益于对会计的基本了解。本课程的重点是基本会计原则，以及如何在小型创意企业的背景下应用这些原则。您将探索和确定如何使用公认会计原则(GAAP)，分类账和期刊，以及如何遵循和应用会计策略和周期时，运行一个创造性的重点业务。此外，本课程还介绍了银行调节策略、资产负债表、财务报表、资产负债和权益，以及商业道德的探索。

专业实践- 3学分

在本课程中，您将根据行业标准和最佳实践开发和/或增强您的创意业务形式和附属材料。在准备经营自己的专业创意企业时，您还将创建商业计划和营销计划，同时探索道德和可扩展的商业理念。你将专注于通过当地专业组织和/或受人尊敬的创意工作分享网站与行业同行建立联系，并实施你的实习拓展计划，为DEG 410实习和创业课程做准备。

学位460 BFA组合- 3学分

在你的导师的合作下，你将完成你的作品集、商业材料和简历，为追求或推进你的创造性职业生涯做准备。课程结构包括提高你的投资组合的机会，以及展示你的能力，有效地沟通你的概念和技术技能的深度，批判性思维和解决问题的能力，职业道德，以及对发展有影响力和引人注目的专业工作的热情。

BFA选修3学分

对于你的选修课程，从我们的学位课程中选择一个可用的3学分课程，通过展示额外/增强的技能来增加你的投资组合的深度。选课必须符合规定的先决条件。

创世纪410光、颜色和运动科学- 3学分

任何有创意的专业人士——艺术家、设计师或摄影师——在受物理定律支配的自然世界中创作艺术品、图像或动画。在这门入门科学课程中，学生将探索和应用视觉感知基础的科学原理。学生将学习光、颜色和运动的关键概念的科学基础，探索研究方法来发现它们是如何工作的，并在他们的创造性工作中表达这些科学知识。学生毕业后将对科学理论、研究和实验方法的应用有深入的了解，为将来的学习打下基础。