动态艺术:Les Nabis
通过泰勒Slattery| 2022年1月4日
《穿围裙的孩子或穿红裙子的小女孩》，莫里斯·丹尼斯(Maurice Denis, 1889年)，《公共领域》
19世纪末，一群年轻的巴黎画家在Académie朱利安画廊扮演了指导西方艺术方向的关键角色。
这个后来被称为“Les Nabis”的团体的起源来自三位艺术家:保罗·Sérusier、皮埃尔·博纳尔和莫里斯·丹尼斯。这三位画家都是巴黎另一所艺术学院Lycée Fontaine的校友，他们在Académie Julian入学之前就在该学院相识。一到这所著名的私人艺术学院，三人便接受了几位著名导师的指导，其中一位是法国著名画家Émile Bernard。
现在他信件的著名艺术家如高更和梵高,伯纳德会赐予他的一封新的学生授予他通过研究与著名的笔友。信,Serusier, 24,将阿旺桥,位于法国西北部,在那里他将接受指令从高更。
《护身符》，保罗Sérusier(1888)，《公共领域》
这次会面将被证明是卓有成效的。《护身符》(The Talisman)是Sérusier在高更的指导下创作的一幅画，它标志着《纳比斯》(Les Nabis)的开始，并成为该团体的开创性作品之一。这幅画标志着与当时流行的印象派美学风格的背离。《护身符》没有给人一种匆忙的大气画的印象，而是更坚定地进入了抽象的领域，用印象派的无数笔触换取了坚实、大胆的色块，而且在外观上明显更加几何化。
当他回到Académie Julian时，这幅画受到了热烈的欢迎。Sérusier和他的同学们一直在寻找新的东西，并在《护身符》中找到了他们想要的东西。这幅画最初只是想作为未来作品的研究，出于同样的原因没有命名。正是因为它受到了热情的迎接，刚刚崭露头角的群体才会授予它“护身符”的荣誉，标志着它是群体形成中的一个重要神器。
《女人与狗》，皮埃尔·博纳尔(1891年)，《公共领域》
当时，这幅画与乔治·修拉(Georges Seurat)领导的新印象主义运动形成了鲜明的视觉对比。新印象主义虽然是新的，但已经成功地将自己确立为一个公认的运动。他们没有完全拒绝印象派的原则，而是寻求在印象派奠定的基础上，将运动目标与技术、理论和科学相结合。新印象派的作品主要是基于色彩的组织和亮度的探索，他们的作品仍然停留在现实主义的领域，同时呈现出更多的图形化，有时是说明性的品质。
相比之下，Les Nabis的作品虽然仍然具有代表性，但却与印象派和新印象派分道扬镳，引入了一定程度的抽象。这样做的原因根源于该小组的指导哲学，即在重要性方面，将一幅画最基本的组成部分、线条和色彩的表现力置于主题之上。这并不是说题材与绘画的形式无关紧要，而是说一幅画的美在于笔触和颜料本身的组织所表达的情感冲击，而不是它们所构成的对象。
《清晨或复活节之谜》，莫里斯·丹尼斯(1891年)，《公共领域》
这幅画不仅仅是对自然的描绘，而是通过颜色和形状翻译出来的一系列符号。艺术家们想要传达的情感意义并不在于主题本身，而在于它是如何呈现的。这使得Les Nabis能够将他们的作品以非文字的方式注入符号和隐喻，通过颜色和线条的质量将物体与其他物体相比较。这种形式和过程优先于表现的理念，将成为抽象和现代艺术未来思考的一个基本理念。
Les Nabis认为，风格是艺术家个人对物体的影响，艺术家的个性和经验决定了他对线条和颜色的选择。因此，与其他运动不同的是，Les Nabis的作品在视觉上并不具有很强的相似性。作为一个群体，他们在意图和地点上比在风格或主题上更统一。
《花衣裳》，爱德华·维亚尔(1891年)，公有领域
最终，在成立12年后，这个团体在解散前举办了最后一次展览。尽管这群人在更广泛的艺术世界中仍不为人知，部分原因是他们行事隐秘，但他们的作品是欧洲艺术发展的一块重要垫脚石。他们对画家的主观作用的探索，而不仅仅是题材本身的客观性质，成为了印象派和随后的现代前卫运动之间的桥梁。
泰勒是《设计笔记》的总编。泰勒是一名平面设计师、插画家和设计主管Weirdsleep．
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