为什么有效:本杰明Björklund
通过泰勒Slattery| 2019年10月4日
Benjamin Björklund是一位生活和工作在瑞典乌普萨拉的当代瑞典画家。他是自学成才的，在做精神病护士和监狱夜班警卫的同时，他花了数年时间在业余画画，这两种工作都为他的艺术作品提供了充足的灵感。后来，他放弃了绘画的抱负，开始接受教育，成为一名兽医技师，但绘画的呼声太强烈了。2015年，他放弃学业，成为一名全职画家。他认为玛丽·克里尔和斯卡根画家是他的主要影响，尽管他更多的当代灵感来自音乐的形式。
受斯卡根画家(Skagen Painters)的影响，Björklund主要使用冷色调作画。他喜欢用黑白照片作为参考，因为黑白照片给了他选择颜色的自由。并没有试图准确地描绘颜色，Björklund的颜色选择来自各个光谱，以毫不怀疑的方式协调捕捉他的目标情绪。他作品的主题反映了他所处的环境。Björklund住在瑞典乡村的一条河边，主要画肖像画，但不只是画人物。老鼠、兔子、奶牛，最常见的是他的狗所罗门，经常是他绘画的对象。
Björklund试图诚实对待他的工作。他的画作具有一种真诚的程度，作为一个观众，你几乎可以感觉到，就像你偶然发现了一个不应该让你看到的亲密时刻，就像你在直接看着某人的回忆。
Björklund的画有一种梦幻般的感觉。他们生活在熟悉与模糊之间。他的身体经常感觉被笼罩在朦胧的记忆的迷雾中。作为孤立的人物，有足够的信息激发怀旧之情，但也有足够的省略让你想知道为什么。
Björklund试图“传达一种静止或盘旋的感觉，而不是静止的时刻”，他对边缘的熟练控制在这一点上发挥了很大作用。有趣的是，肖像画家会选择省略脸部的部分，但这样做是有充分理由的。照片暴露了记忆的真实本质。我们并没有以如此敏锐的焦点来体验这个世界，这也许就是我们在观看Björklund的画作时产生的熟悉感的神奇之处。通过省略细节，他允许观众将自己生活中的角色投射到他的作品中。虽然他的人物形象往往具有柔软的、无法聚焦的特征，但他们也有非常清晰的时刻——尖锐的鼻子或清晰的肌肉组织将高保真地穿透迷雾，这也许是给人留下最大印象的部分。
他的作品主要是油画和水彩画，他对媒介的选择充分支持了这种绘画风格，允许边缘融合和渗入。过多的软边会很快让人失去注意力，但Björklund是形状设计大师。他组织棱角的方式，软硬交替的感觉有节奏感，就好像它们是按照某种我们不知道的模式演奏出来的。
现年32岁的Björklund还有很长的职业生涯要走。他对色彩和边缘的控制，以及他为观众创造互动体验的能力，使他成为杰出的当代天才，这就是为什么它们能起作用。
泰勒是《设计札记》的总编辑。泰勒是一个平面设计师，插画家和设计领导Weirdsleep．
这个博客是由世界领先的在线视觉艺术学校塞申斯学院赞助的。
