为什么管用:阿方斯·穆夏

经过泰勒Slattery|2019年11月27日

他们为什么管用-阿方斯·穆夏

阿方斯·穆夏是捷克艺术家,他的名字是新艺术运动的同义词。他的作品和他在1893年到1903年期间发展的风格定义了一个时代,并永远影响着未来的插画家。然而,穆夏的这段旅程是艰难的,他在30多岁时获得的名声与他在几年前的状况相去甚远。

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穆夏出生于捷克共和国,在那里他很小的时候就发现了绘画的嗜好。在被布拉格美术学院拒绝后,他设法在维也纳找到了为戏剧作品画风景的工作。通过一系列的偶遇和意外,他遇到了爱德华·坤·贝拉西伯爵,一位富有的艺术赞助人,他永远改变了穆夏的生活。在贝拉西的资助下,慕夏得以进入慕尼黑美术学院(Munich Academy of Fine Arts)学习,后来在1887年秋搬到巴黎,在Académie朱利安(Académie Julian)接受传统的工作室教育。

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他的财政支持条件要求他定期向伯爵汇报绘画进展情况,当学校暑假结束时,他会回到伯爵的城堡绘制壁画。这样过了两年之后,穆夏出人意料地晚些时候回到巴黎,决定改变方向。他选择在另一家工作室Académie Colarossi注册课程,并在巴黎拉丁区的Rue de la Grande Chaumière为自己找到了一个地方,他将在那里生活25年。

在适应了新的安排几个月后,穆夏收到了伯爵的一封信,信中说他的财政支持将立即停止。伯爵认为穆夏,当时29岁,将永远是一名学生,并希望取消他的财政支持将给穆夏一个推动,他需要使自己出名,尽管他不愿解释这一点,直到多年后。

Werbeplakatfür“香槟ruinart”巴黎。1897年。

Mucha的生活突然突然180年。他再也不能提供了暖气或食物,更不用说他在阿萨米的Colarossi的学费,所以他要求就业作为插画家。这些时代被证明是艰难的,但他能够找到足够的插图工作来生存。通过来自AcadémieColarossi的朋友来到夏洛特·夏洛特斯法利达州富士咖啡厅作为该地区的开发艺术场景中心。它的位置来自Atelier意味着,学校的学生和教师都有一定的涌入。在查找咖啡厅上方的一室公寓后,Mucha每天都在那里度过,开发联系人和学习当前艺术趋势,其中一个是japonism,后来将成为艺术Nouveau的影响。

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正是通过这些联系人,他有机会说明将用于日历的12个十二生肖插图。这些插图标志着最早的迹象表明将被称为“Le Style Mucha”,他们的商业成功将导致他的委员会为Sarah Bernhardt的戏剧海报作为Gismonda,这是将他推向即时名望并巩固他的作品对时代的艺术影响。

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“Le Style Mucha”非常独特,其明显的图形吸引力一直激励着艺术家直到今天。他的作品在视觉上与当时的新艺术运动联系在一起,但他的大胆做法是他独有的。他的作文常常很高。这一习惯的第一个例子是他为《Gismonda》制作的第一张Sarah Bernhardt海报,这一海报与当时使用方形海报的潮流背道而驰。他没有把她限制在一个盒子里,而是选择描绘她的全盛期,利用整个构图的垂直长度来传达她比生命更大的舞台角色。这些高大的作品成为穆夏的最爱,他经常在他的职业生涯中使用它们。

Alphonse Mucha_Job_1896.

穆夏作品的另一个特点是对线条的运用。他在他的形状中使用大胆的轮廓和更细的线条来传达材料,并经常与简单的颜色填充配对,把传达价值的工作留给他的线条。他的风格非常平淡,难怪他的一些最大的现代粉丝是在漫画行业工作的人。他在渲染头发的方法中使用的形状语言可能是他在视觉上与新艺术联系最紧密的地方。他的长长流畅的线条给他的作品增添了一种动感,让人想起花茎的柔和曲线或巨浪的浪花。穆夏的作品也极具装饰性。像其他新艺术派艺术家一样,他的作品经常以自然界的物体为装饰,比如花、星和鸟。

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虽然穆夏在其职业生涯的后半段试图重新树立自己的优秀艺术家形象的努力没有结果,但也不能责怪世界对他的要求。他在巴黎期间创作的作品时至今日仍令人惊叹。他作品的永恒吸引力理所当然地为他赢得了一个位置,作为有史以来最重要的插画家之一,这就是他们工作的原因。

泰勒是设计笔记的管理编辑。泰勒是一个图形设计师,插画仪和设计铅WeirdSleep.

这个博客是由世界领先的在线视觉艺术学校塞申斯学院赞助的。

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